Accueil > ESNAM > Présentation
© Christophe Loiseau - ESNAM10, Atelier Marionnette portée dir Neville Tranter© DR - fabrication© Christophe Loiseau - ESNAM10, Atelier Marionnette à gaine, dir. Brice Coupey© Christophe Loiseau - Parade, spectacle de fin de 2e année de la 11e promotion© DR - Masques© Christophe Loiseau - Fabrication, Emily Evans et Claire Vialon

Cela fait 30 ans que l'École Nationale Supérieure des Arts de la Marionnette (ESNAM) se consacre à la formation des acteurs-marionnettistes en faisant le choix d'être une école de la création.
La grande chance de cette école - première et unique école pour la formation initiale des marionnettistes en France - est d'être située au coeur de l'Institut International de la Marionnette, où se croisent en permanence, au travers de ses différentes activités, la recherche, la formation et la création. Elle est ainsi nourrie de cette réflexion continue sur les arts de la marionnette, de ces échanges et de ces croisements.


Durant trois années, après sélection sur concours, les élèves suivent une formation intense et diversifiée propre à remplir les objectifs de l'école, à savoir : la formation de marionnettistes professionnels de haut niveau, capables de comprendre et de pratiquer les arts de la marionnette dans leur diversité d'expression et leurs exigences contemporaines.


Ces objectifs ambitieux sont mis en oeuvre à travers un programme rigoureux, mêlant l'acquisition d'une maîtrise des techniques théâtrales à la construction de marionnettes, la conception et la réalisation de spectacles, l'expérimentation et la création sous la conduite de maîtres, avec l'accompagnement d'artistes pédagogues, tantôt dans le secret de l'atelier, tantôt sur la scène devant un public.

Le prochain concours

13e promotion : 2020-2024

 

Concours d'admission : dates non communiquées

 

Date limite d'inscription : date non communiquée

 

Les conditions de candidature (2018)

  • Avoir entre18 ans au 30 juin 2018 et 26 ans.
  • Être titulaire du baccalauréat ou d'un diplôme français ou étranger équivalent.
  • Justifier d'une pratique théâtrale d'au moins un an, sachant que toute autre forme d' expérience de pratique artistique sera pris en compte.
  • Les candidats étrangers doivent pouvoir s'exprimer correctement en français.

Les demandes dérogatoires quant aux conditions d'âge, de niveau de diplôme, ou de niveau de pratique théâtrale seront examinées par le directeur de l'école et le responsable pédagogique.

Les candidats doivent pouvoir s'exprimer correctement en français.

 

Pour poser leur candidature, les candidats doivent adresser :

  • Le dossier d'inscription dûment rempli,
  • Trois photos d'identité et une photo en pied (format 13 x 18 cm),
  • La photocopie recto verso de votre carte d'identité ou de votre passeport en cours de validité,
  • Tout document permettant de prendre en compte vos aptitudes particulières (photos, dessins, textes ...),
  • Un chèque bancaire, postal ou virement bancaire de 60 € (non remboursable) correspondant aux droits d'inscription au concours, chèque à établir à l'ordre de l'Institut International de la Marionnette.
  • La copie de l'attestation de participation à la Journée défense et citoyenneté (J.D.C.)

Dossier à adresser au plus tard le 31 janvier à :

École Nationale Supérieuredes Arts de la Marionnette
7, Place Winston Churchill - F-08000 Charleville-Mézières

Tél : +33 [0]3 24 33 72 50 - institut@marionnette.com

Les conditions d'admission

Présélection

L'examen des dossiers est mené par le directeur de l'École et le responsable pédagogique.

Des compléments d'information peuvent être éventuellement demandés aux candidats pour approfondir cette étude.

Les prochaine épreuves d'admission auront lieu du ... au ... 2020  (13e promotion, 2020-2024).

Elles sont réparties en trois temps : une audition, un stage probatoire, le concours d'admission proprement dit.

Les candidats sélectionnés pour les épreuves d'admissibilité sont convoqués par courrier.

 

Épreuves d'admissibilité

Audition devant jury

Il sera demandé au candidat :

  • L'interprétation d'une scène obligatoirement empruntée au répertoire classique ou contemporain, français ou étranger (jeu d'acteur) et l'interprétation d'une scène mettant en jeu la marionnette (répertoire libre)
  • Une improvisation dramatique à partir de matériaux, objets ou marionnettes mis à sa disposition
  • Une analyse critique d'un spectacle vu récemment par le candidat
  • Une lecture en français d'un texte (poème ou prose) proposé par le jury

Un entretien individuel concernant les motivations personnelles du candidat est également mené. Ce dernier pourra présenter tout document permettant de prendre en considération ses aptitudes artistiques.

 

Stage probatoire

Les candidats retenus par le jury sont déclarés admissibles et convoqués pour un stage probatoire de 5 jours.

Concours d'admission

À l'issue du stage probatoire, le candidat présente un programme individuel de dix minutes devant le jury sur un thème imposé.

La liste des candidats définitivement admis est publiée le jour même puis communiquée par courrier individuel.

Les frais de transport et repas durant les épreuves d'admissibilité et le concours d'admission sont à la charge des candidats. L'École prend en charge l'hébergement.

 

 

Le projet pédagogique

Une école en mouvement permanent, placée sous le signe de la création contemporaine, dont les objectifs sont de :

  • Former des acteurs-marionnettistes de haut niveau en explorant les techniques de base liées aux arts de la marionnette (gaine, tige, fil, ombre, ...) et les fondamentaux des arts de la scène : jeu dramatique, voix, corps, dramaturgie, arts plastiques, scénographie.
  • Transmettre aux élèves des connaissances et des méthodes tout en favorisant l'épanouissement de leur créativité, tant personnelle qu'au service d'un collectif.
  • Les engager à cultiver sans cesse le goût du risque et de l'expérimentation.
  • L'ESNAM développe des méthodologies de travail qui ont pour objectif de rendre autonomes et responsables les futurs artistes professionnels.

 

 

Une équipe pédagogique garante de la cohérence et de l'évolution du programme est attentive à la dynamique constante entre théorie et pratique. Les trois années d'apprentissage nécessitent un investissement important où la sensibilité personnelle et la capacité de travailler en groupe sont constamment sollicitées.

 

Le conseil pédagogique

La dynamique des études est structurée par la réflexion du Conseil pédagogique et s'inscrit dans la maquette du DNSP et de son référentiel métier.

 

Cours réguliers et stages dirigés par des artistes, français et étrangers, alternent tout au long du cursus.
Ils sont basés sur un aller et retour constant entre théorie et pratique, entre conception et réalisation.

Le programme des études

La dynamique de cette formation est structurée par le travail de fond du Conseil pédagogique, composé d'intervenants réguliers et d'artistes invités qui permet un accompagnement individualisé des élèves. Un aller et retour constant entre théorie et pratique, entre conception et réalisation soumet l'enseignement et les acquisitions à l'épreuve du plateau.

Une formation de base est dispensée tout au long des trois années d'études. Elle concerne le jeu dramatique, la voix, le corps et le geste, les arts plastiques, la pratique du chant.

Dans la continuité de cette formation régulière, des stages dirigés par des maîtres de la marionnette, metteurs en scène, plasticiens... permettent des rencontres avec des univers artistiques singuliers. Ces stages intensifs donnent lieu dès la première année à des réalisations individuelles ou collectives. Dans la conception de l'enseignement, la confrontation avec le public fait partie intégrante du cursus des trois années.


Sont abordées également au cours de la formation :

  • les technologies du plateau (la lumière, le son et l'image)
  • l'histoire du théâtre et de la représentation
  • l'administration et la gestion
  • les langues vivantes


Première année (année probatoire) - Les fondamentaux, connaissances de base
La pratique d'un entraînement régulier (corps, voix, mouvement) amène les élèves à une pratique personnelle autonome dans ces domaines.
Les connaissances de base du jeu dramatique et de la marionnette sont approchées à travers :

  • Les arts plastiques : dessin, modelage et sculpture, articulations et matériaux
  • Le travail corporel : schéma du corps, dissociation, délégation, espace
  • L'interprétation : la présence, la neutralité, les gammes, les modes d'écriture
  • La dramaturgie et la scénographie : analyse critique, intelligence du texte, traitement de l'espace, relation aux techniques de manipulation
  • Travail vocal : placement, respiration, intention, chant

À la fin de la première année, le Conseil pédagogique se prononce au vu des résultats obtenus, sur le passage des élèves en deuxième année

Deuxième année - Conception et réalisation de spectacles
Elle est consacrée à la composition et à l'intégration des techniques de construction, de manipulation et de jeu.
Elle permet d'expérimenter les potentiels d'écriture de la marionnette, de l'image ou de l'objet, en développant particulièrement la question de la dramaturgie, en relation avec les textes contemporains :
L'écran, l'image, les formes animées

  • La recherche sur les nouveaux langages scéniques
  • L'écriture, la mise en scène
  • La scénographie
  • Les modes de diffusion et de production.

À l'issue de la deuxième année : réalisation de travaux de groupe sous la direction d'un ou de metteurs en scène invités.
Le passage en troisième année est subordonné à l'obtention de 8 unités d'enseignement.

Troisième année - Recherche et création
Elle est entièrement placée sous le signe de la recherche et de la création. Des stages abordant des techniques spécifiques ou des domaines artistiques non encore visités sont proposés aux élèves.
Les élèves sont amenés à réaliser un solo. En fin d'année, ils sont invités à développer une écriture scénique à travers une réalisation de fin d'études. Cette dernière production est présentée devant le Jury de diplôme, les professionnels et le public.

Contrôle des études
Le contrôle des études est continu et placé sous la responsabilité du Conseil pédagogique.
Les cours réguliers et la présentation des travaux de fin de stage permettent d'évaluer l'acquis des connaissances et le niveau de l'élève.
L'assiduité et la régularité font partie intégrante de l'évaluation.

LIVRET D'ACCUEIL DES ÉTUDIANTS

Livret à télécharger (en cours)

Reportage en immersion de France 3 / Concours d’entrée à l’Ecole Nationale de la Marionnette de Charleville-Mézières / Diffusion en 5 épisodes du 17/04 au 20/04
PROCHAIN CONCOURS EN 2020


REPORTAGE FRANCE2 SUR L'ESNAM
REPORTAGE TV SUR LE CONCOURS D'ENTRÉE À L'ESNAM

Institut International de la Marionnette • 7 place Winston Churchill, 08000 Charleville-Mézières, France • +33 (0) 3 24 33 72 50